Rime materiale – O PRIVIRE ASUPRA DRAMATURGIEI TEATRULUI DE OBIECTE - workshop KHWOSHCH

Atelier de o zi susținut de KHWOSHCH 

Data: 17 octombrie

Ora: 14:00

Locație: Reactor

Durata: 5h

Atelierul va avea loc în limba engleză.

Înscrierile se închid în 14 octombrie sau când numărul maxim de participanți este atins.

Locurile sunt limitate. Vom trimite un e-mail cu o zi înainte de workshop pentru a confirma locul la atelier.

Formular de înscriere: https://forms.gle/BdFgQXV7h4Q8W1YeA 

Atelierul este deschis studenților și profesioniștilor din domeniul teatrului de obiecte și al teatrului de păpuși (scenografi, actori, regizori, dramaturgi), precum și artiștilor și creatorilor curioși, indiferent de domeniul de activitate, interesați de performance-ul contemporan, narațiunea vizuală și poezia materială.

Nu este necesară nicio experiență anterioară în domeniul teatrului de păpuși, dar este binevenită deschiderea față de explorarea materialelor.

Descriere: 

Acest atelier abordează teatrul de păpuși și de obiecte ca pe un domeniu deschis, extrem de experimental, în care gândirea se realizează prin intermediul materialelor și al artei relațiilor. În loc să se bazeze pe narațiuni prestabilite, structuri bazate pe text sau dezvoltarea tradițională a personajelor, imagistica și acțiunea apar spontan prin observație și joc. Dramaturgia se dezvoltă direct din interacțiunea dintre obiecte și sunet în timp. La baza sa stă principiul „asocierii” – crearea deliberată de conexiuni și compoziții ca forță motrice a spectacolului.

Împreună, vom explora materialitatea, animația și semnificația: Cum se naște dramaturgia din material, compoziție și atenție? Cum modelează și organizează sunetul gândirea teatrală? Ce poate însemna cu adevărat animația în practica contemporană?

Alte informații importante:

Rugăm fiecare participant să aducă 5–8 obiecte de uz cotidian. Acestea pot fi orice fel de obiecte (inclusiv o fotografie, un poster sau o jucărie), dar vă rugăm să nu aduceți opere de artă, obiecte realizate manual sau obiecte fragile, de neînlocuit sau pe care nu vă simțiți confortabil să le lase alții să le manipuleze. Acestea vor fi folosite în timpul exercițiilor practice din cadrul atelierului.

Vă rugăm să ajungeți la timp și să rămâneți pe toată durata atelierului.

Descriere facilitatoare: 

Daria Gosteva și Anastázie Dobrodinská s-au cunoscut la KALD DAMU din Praga. Amândouă sunt creatoare cheie ale colectivului KHWOSHCH - un colectiv teatral internațional care își desfășoară activitatea între Praga și Berlin.

Anastázie are o pregătire în actorie și dans, în timp ce Daria se concentrează pe scenografie, dramaturgie materială și regie. Având rădăcini în teatrul improvizat și postdramatic, practica lor comună tratează obiectele, materialele și sunetul ca parteneri performativi activi.

Printre lucrările lor colaborative din cadrul KHWOSHCH se numără „Nutcracker. Vegetable Ballet” — o explorare a potențialului coregrafic al legumelor. În cele mai recente piese ale lor, „Shakespearean Puppet Mass” și „Shakespearean Holly Liturgy” (pus în scenă cu un cor live), ele folosesc structura liturghiei religioase ca pe un cadru dramaturgic pentru spectacolul de marionete, utilizând texte importante în care cuvintele își pierd sensul literal și devin muzică, și examinând latura sacră a lumii materiale (unde obiectele sunt mai mult decât simple lucruri), folosind formatul instalației în locul animației.

Alte lucrări ale trupei KHWOSHCH sunt „DINOPERA” (opera tragică a extincției, interpretată de creaturi preistorice), „Heavy Theatre” (o explorare a fenomenului greutății prin prisma artei păpușilor) și „Moscow-Dačnoje” (un spectacol documentar de teatru de cameră, care împletește povești personale cu materiale găsite și artefacte audio).

KHWOSHCH performează deseori în Cehia, Germania și la festivaluri internaționale din întreaga Europă.

EN:

Material Rhymes - A GLIMPSE INTO THE DRAMATURGY OF OBJECT THEATRE

1 day workshop lead by KHWOSHCH 

The 17th of October

Starting time: 2PM

Duration: 5 hours

Language: English 

Spots are limited. We will send you an email the day before the workshop to confirm your place.

Form: https://forms.gle/BdFgQXV7h4Q8W1YeA

The workshop is open to object and puppet theatre students and practitioners (scenographers, actors, directors, dramaturgs), as well as curious artists and creators from any background interested in contemporary performance, visual storytelling, and material poetry.

No prior puppetry experience is required, but an openness to material exploration is welcome.

Description: This workshop views puppet and object theatre as an open, highly experimental field where thinking happens through materials and the art of relations. Rather than relying on pre-scripted narratives, text-based structures, or traditional character development, imagery and action emerge spontaneously through observation and playing. Dramaturgy unfolds directly from the interplay of objects and sound in time. At its core lies the principle of “pairing” - the deliberate creation of connections and compositions as the driving force of the performance.

Together, we will explore materiality, animation, and signification: How does dramaturgy emerge from material, composition, and attention? How does sound shape and organize theatrical thinking? What can animation truly mean in contemporary practice?

Any other information you consider important:

We kindly ask each participant to bring 5–8 everyday objects. These can be any objects (including one photo, poster, or toy), but please do not bring artwork, handmade items, or objects that are fragile, irreplaceable, or that you are uncomfortable with others handling. They will be used during practical workshop exercises.

Please arrive on time and plan to stay for the entire duration of the workshop.

Daria Gosteva and Anastázie Dobrodinská met at KALD DAMU in Prague. Both are key creators of KHWOSHCH — an international theatre collective operating between Prague and Berlin.

Anastázie brings a background in acting and dance, while Daria focuses on scenography, material dramaturgy, and directing. Rooted in devised and postdramatic theatre, their joint practice treats objects, materials, and sound as active performative partners.

Their collaborative works within KHWOSHCH include Nutcracker. Vegetable Ballet - an exploration of vegetable choreographic potential. In their latest pieces, Shakespearean Puppet Mass and Shakespearean Holly Liturgy (staged with a live choir), they use the structure of religious mass as a dramaturgical framework for puppet performance, using significant texts where words lose their literal meaning and become music, and examining the sacred side of material world (where objects are more than just things) using the format of installation rather than animation.

Other works of KHWOSHCH are DINOPERA (the tragic opera of extinction sung by prehistoric creatures), Heavy Theatre (an exploration of the phenomenon of heaviness through the prism of puppetry), and Moscow-Dačnoje (a documentary house performance weaving personal stories with found material and audio artifacts). 

KHWOSHCH performs extensively across Czechia, Germany, and at international festivals europewide.